About Anna Heymowska
Anna Heymowska is a multitalented independent designer and works across disciplines such as visual arts, stage design, fashion design, product design, interior design and illustration with a strong focus on spacial design and conceptual thinking.
Since 2006 when she graduated from Dramatiska Institutet in Stockholm, she has been running her own design company and made stage and costume design for Kungliga Dramatiska teatern, Stockholms stadsteater, Unga Klara, Backa Teater, Malmö stadsteater, Oslo Nye teater among other.
Heymowska is a bold researcher, a fanatic, detailed perfectionist and has an analytic mind that makes her combine conceptual art and the theatre space. She has a strong design expression and masters anything from grand stages to jewelry design. As a stage designer one of her strengths is to integrate the visual expression in the art piece as a whole. With a fascination for everyday life, her love for all characters and the weak sides of life she has made performances as "Tröstar jag dig nu?" and "Uppfostrarna" to unforgettable pictures of life.
In the last years Heymowska has developed her interior and product design and she recently made an interior design for restaurant at Spritmuseum. In may 2014 she will also launch her exclusive stoneware collection, handmade in Sweden for Spritmuseums restaurant. The form is clean and elegant and with a classic asian touch, the colors are absolutely modern and crispy. As interior designer Heymowska has previously done work for private clients, Ekstedt, Kåken and Unga Klara.
Heymowska has a continuous collaboration with the artist duo Goldin+Senneby and with them she has designed exhibitions all over the world.
As a designer of jewelry and clothing Heymowska has made single pieces for artists wanting something unique and personal.
In 2010 Anna Heymowska got The Bernadotte Art Award in the Design category.
Foto PA Jörgensen
CV
For a brand new updated CV
or a CV in english
contact Anna Heymowska
UNIVERSITETSUTBILDNING
Idéhistoria med estetisk inriktning 20 p, 2000
Danmarks Designskole, scenografi för teater, film och utställningar 80 p, 2001-2003
Dramatiska Institutet, Scenografi och kostym, Kandidat examen 120 p, 2003-2007
FORTBILDNING
Master Class med Faye Toogood, Vitra Design Center 2016
Dramaturgi inom danskonsten, Kulturkraft 2013-2014
Keramik och drejning, Folkuniversitetet 40 h 2013
Silversmide, Folkuniversitetet 100 h 2012
PRISER OCH STIPENDIER
2006 Anders Sandrews stipendium
2010 Marianne och Sigvard Bernadottes konstpris, i klassen formgivning. The Bernadotte Art Award
2013 Konstnärsnämndens arbetsstipendium, teater.
2017 Evig Anställning, 1 pris Statens Konstråds tävling för Västlänken.
Konstnärer Goldin Senneby, AD Anna Heymowska
KONSTNÄRLIG VERKSAMHET 2005-2017
Pågående verksamhet:
2019 Guds olydiga revben, Regi Tilde Björfors Dramaten
2018 Fenix Dramaten, Regi Suzanne Osten
premiär Bergmanfestivalen 2018
Turné Frankrike
2018 Arbetar som lärare och handledare på Stockholms Konstnärliga Högskola
2018 Konsult för Trafikverket och konstverket Evig Anställning av Goldin + Senneby
Inredning:
2016 Spritmuseum koncept och design av ny bar och butik, samt
inredning av befintlig restaurang
2015 Statens Konstråd, inredning av kontor.
Vintage och nytt blandat i en välkomnande miljö.
2014 Restaurang Spritmuseum, inredning och koncept i restaurangen. Formgivning av ny servis för restaurangen.
2015 Powerful babies, utställningsdesign,
Absolut Art Collection
opening sep 2015
Teaterföreställningar:
2018 Fenix, Regi Suzanne Osten, Manus Ann Sofi Barany
premiär 24 aug 2018
2017 Uppenbarelsen Regi och manus Mattias Andersson
premiär 20 nov 2017
2017 maternity leave
2016 Misfits Backa Teater, Regi och manus Mattias Andersson
premiär 9 april 2016
2016 Deformerad Persona, Regi och manus Mattias Andersson
premiär 28 augusti 2016
2015 Farmor och vår herre, Stockholms Stadsteater, kostym,
premiär oktober 2015, regi Maria Löfgren
2015 En uppstoppad hund, Stockholms Stadsteater,
scenografi, premiär december 2015, regi Olof Hansson
2014 Når jag kommer dit, konsertföreställning med Kari Bremnes, Hålogaland teater, premiär jan 2014
regi Nina Wester
2014 Karl Gerhard av Irena Kraus, Stockholms Stadsteater, premiär augusti 2014
Kostym. Regi Johanna Garpe
2014 Happy End av Bertold Brecht, Sockholms stadsteater, premär okober 2014
Kostym. Regi Carolina Frände
2014 Hej det är jag igen av Kristina Lugn, Dramaten premiär april 2014
Scenografi och kostym, Regi Sara Giese.
2013 Blood on Ice, Backateater, premiär 18 sep 2014.
Scenografi och kostym.
2013 Hjärtats dubbla slag, Stockholms Stadsteater, premiär 23 mars 2013.
Scenografi och kostym.
Mammaledig under hösten 2011-hösten 2012
2011 Prins Charles Känsla,
premiär sep, Malmö Stadsteater. Scenografi och kostym, Regi Sara Giese.
Går för närvarande på SVTplay. Puls på Sverige.
2011 Dom jag egentligen är
premiär nov, Unga Klara, kostym och visuelltkoncept. Regi Gustav Deinhioff
2011 Uppfostrarna och De ouppfostringsbara
premiär mars, Unga Klara, Scenografi och kostym. Regi Suzanne Osten.
2011 Vargtimmen
premiär feb, Dramaten, kostym. Regi Malin Stenberg
2011 Konsultationen (TV-teater)
premiär hösten 2011, Unga Klara + SVT drama, scenografi och kostym. Regi Suzanne Osten
2010 Mannen i ormskinnsjackan
premiär okt, Dramaten, scenografi och kostym. Regi Malin Stenberg.
2010 Konsultationen
premiär mars, Unga Klara, scenografi och kostym Regi Suzanne Osten
2010 Spring Awakening
premiär jan, Oslo Nye teater, kostym Regi Kjersti Horn
2009 Sista dansen
premiär maj, Stadsteatern, kostym. Regi Malin Stenberg
2009 Tröstar jag dig nu
urpremiär mars, Unga Klara, scenografi och kostym. Regi Susanne Osten.
2009 Monsterkabinettet
urpremiär feb, Unga Klara, scenografi och kostym. Regi Sara Giese.
2008 Love och cirkusfåglarna
urpremiär okt, Dramaten, scenografi och kostym. Regi Nina Wester.
2008 Ny version av My name is Rachel Corrie
premiär sep, Riksteatret Norge, Scengrafi och kostym. Regi Kjersti Horn.
2008 Som Jerusalem
urpremiär mars, Stadsteatern Stockholm, scenografi och kostym. Regi Nina Wester.
2008 My name is Rachel Corrie
premiär feb , Det norske teater, scenografi och kostym. Regi Kjersti Horn.
2008 Den tatuerade mamman
urpremiär feb, Dramaten scenografi. Regi Malin Stenberg.
2007 Prins Carl Philips längtan
urpremiär sep, Riksteatern/ ung scen/öst scenografi och kostym. Regi Måns Lagerlöf.
2007 Anna Larssons hemliga dagbok
urpremiär jan, Dramaten scenografi och kostym. Regi Malin Stenberg.
2005 Fjäderskogen
gästspel på Unga Klata okt. Producerad på DI. Scenografi och kostym. Regi Nina Wester.
2005 MiMi’s sexuella liv
urpremiär sep, Ung Scen öst. Regi Sara Giese
Festivaler och biennaler
2012 BIBU, Uppfostrarna och de ouppfostringsbara, regi Suzanne Osten.
2012 Puls på Sverige, samarbete mellan Svt och Dramaten, Prins Charles känsla, regi Sara Giese
2011 Teaterfestivalen i Reims, Unga Klara, Uppfostrarna och de ouppfostringsbara, Tröstar jag dig nu, regi Suzanne Osten
2011 Teaterbiennalen Gävle, Tröstar jag dig nu, regi Suzanne Osten.
Konstscenografier i samarbete med konstnärsduon Goldin+Senneby:
Separatutställningar:
2013 ANTI-VWAP, curated by Siobhan Carroll, Collective, Edinburgh
2013 M&A, curated by Caterina Riva, ArtspaceNZ, Auckland
2013 M&A, curated by Aaron Kreisler, DPAG, Dunedin
2012 I dispense, divide, assign, keep, hold, curated by Dorothea Jendricke, NAK, Aachen
2011 Standard Length of a Miracle, curated by Valentinas Klimasauskas, CAC, Vilnius
2010 The Decapitation of Money, curated by Sandra Terdjman, Kadist Art Foundation, Paris
2009 Headless. From the Public Record, curated by Mats Stjernstedt & Helena Holmberg, Index, Stockholm
2008 Goldin+Senneby: Headless, curated by Gregory Burke, The Power Plant, Toronto
Grupputställningar:
2013 13th Istanbul Biennial: Mom, Am I Barbarian?, curated by Fulya Erdemci, Istanbul
2013 Liquid Assets, curated by Katerina Gregos & Luigi Fassi, Steirischer Herbst, Graz
2013 The Nordic Model®, curated by Cecilia Widenheim, Malmö Konstmuseum, Malmö
2012 Skabt af tiden, curated by Milena Hoegsberg & Julie Sass, Nationalmuseum, Copenhagen
2012 Counter-Production, curated by Diana Baldon & Ilse Lafer, Generali Foundation, Vienna
2011 Göteborg International Biennial, curated by Sarat Maharaj, Gothenburg
2011 The End of Money, curated by Juan Gaitan, Witte de With, Rotterdam
2010 The Moderna Exhibition, Moderna Museet, Stockholm
(verket sålt till Moderna museets samling).
2009 TINA, conceived by Olivia Plender, Hatton Gallery, Newcastle
2008 TINA, conceived by Olivia Plender, The Drawing Room, London
2008 Reality Effects, curated by Tone Hansen & Caroline Ugelstad, Henie Onstad Kunstsenter, Oslo
2008 Data Recovery, curated by Ovul Durmusoglu, Gamec, Bergamo
2008 John Barlow Gone Offshore, Canal, London
Public collections:
Moderna Museet, Stockholm
Kadist Art Foundation, Paris
Musikvideo/ artiststyling:
2014 Kläder till Ane Brund soloturné
2013 Kläder till Ane Bruns europaturné
2013 Fotografering med Martina Hoogland till Ane Brun.
’2012 Kläder, smycken och styling till Rebekka Karijord.
Konsertturné och musikvideo ”Use my body while it is still young”.
2012 Kläder och styling till Ane Brun.
2011 Kläder och styling till Ane Brun.
2010 Kläder till Jennie Abrahamsson.
2009 Kläder och smycken till Rebekka Karijord.
2007 Kid Down. Scenografi och kostym. Producerad och regisserad av David Giese.
2007 N 81. Kostymör Producerad och regisserad av David Giese.
My design and art philosophy
I experience the world with all senses equally as many people with me.
But in the world we live in now, there is a cultural hierarchy between the material and the theoretical. This fraction is becoming more and more important to understand and interpret in times of rightful critic of overconsumption and overflow of design on one hand and the theoretical heritage that talks about bodily and visual needs as being sinful and less worthy than words.
For me there is no dialectal opposition between form and idea, object and theory.
A lot of us need beauty and fulfilling visual input in our lives. Beauty can be a way to experience serenity, meaning and belonging.
On the other hand a powerful way of using visual and spacial expression can tell us something about the weakness of human life or the weakness of our society.
Design and art is there as a tool to experience and sense deeper levels of our being, whether it is comforting or revolutionary.